Appels diffusés par la FRAAP > 24/10/2016

APPEL À PROJET ARTISTIQUE : 4 # MONTFORT-SUR-MEU - BEAULIEU-LES-LOCHES - PARIS - TILLY -
APPEL À RESIDENCE ARTISTIQUE : 3 # MEDICIS-CLICHY-MONTFERMEIL - VALS DE SAINTONGE - MONTFORT-SUR-MEU  -
BOURSE : 1 # ROUEN -
OFFRE D’EMPLOI : 1 # RENNES -

APPEL À PROJET ARTISTIQUE

Projet de création numérique-L’aparté / MONTFORT-SUR-MEU
Dans le cadre de sa programmation artistique, L’aparté s’associe au service SIG1 et développement numérique de Montfort Communauté pour penser une programmation autour des pratiques numériques.
L’aparté propose à un artiste d’accompagner une classe de CM2 de l’école publique du Moulin à Vent (Montfort-sur-Meu à 30 km de Rennes) entre les mois mars et avril 2017.
Un temps de restitution du projet ainsi qu’une exposition présentant la démarche projet seront proposés début avril 2017
dans le cadre du temps fort de Montfort Communauté autour du numérique : semaine d’animations de « L’Effet Numérique »
http://www.montfortcommunaute.bzh/accueil_communaute/vivre/le_developpement_numerique/leffet_numerique
Le projet est co-construit avec l’enseignante, la chargée des publics de L’aparté et la chargée de mission SIG et développement numérique de Montfort Communauté.
La création d’une œuvre numérique collective
Il n’y a pas pour l’artiste d’enjeu de création personnelle.
Il s’agit d’accompagner les élèves dans la réalisation d’une œuvre numérique collective.
Les élèves doivent être pleinement impliqués dans un parcours de création artistique.
Il s’agit de concevoir un projet collectif intégrant des enjeux pédagogiques et participatifs, reproductible avec d’autres publics.
Thématique : « Mon territoire vécu »
Le projet sera réalisé entre le 6 mars et le 14 avril, 5 semaines à raison de 2 séances de 2h30 par semaine.
Volume horaire global : 25h.
En fonction des besoins du projet, l’artiste pourra intervenir en journée complète.
Les actions/ateliers de pratiques auront lieu en temps scolaire, au sein de l’école.
L’école dispose de 13 ordinateurs portables, d’un vidéoprojecteur et d’un tableau blanc numérique.
En fonction du projet retenu, Montfort Communauté pourra mettre à disposition du matériel complémentaire.
1 SIG = Système d’Information GéoGraphique
Conditions financières
L’artiste reçoit la somme de 1500 euros TTC pour les 25h d’intervention et ses frais de déplacement.
Le budget de valorisation du projet sera étudié en fonction du projet proposé.
Critères de sélection
Appel à projet ouvert à un(e) artiste plasticien(ne) professionnel(le) ou collectif d’artistes pouvant témoigner d’une expérience artistique solide.
Compte tenu du volume horaire prévu en classe, l’artiste retenu devra disposer de l’agrément « Education Nationale ».
Dans le cas contraire, il pourra bénéficier de l’accompagnement des services de la circonscription de Montfort-sur-Meu pour ce faire (agrément valable 3 ans)
Contenu du dossier de candidature
Pour être recevable, le dossier de candidature doit comprendre :

un curriculum vitae
un dossier illustré représentatif du travail général
une garantie professionnelle (MDA-sécurité sociale, AGESSA, numéro de SIRET)
L’artiste devra spécifier s’il est affilié ou assujetti auprès de la MDA-sécurité sociale ou l’AGESSA et s’il est dispensé ou non de précompte (joindre les pièces justificatives)
une note relative aux motivations et aux intentions de l’artiste sur ce projet
Dossier à envoyer pour le 15.11.2016.
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Montfort Communauté
A l’attention de
Madame Sophie Marrey
Hôtel de Montfort Communauté
4 place du Tribunal
CS 30150
35162 MONTFORT-SUR-MEU
Contact : Madame Sophie Marrey, sophie.marrey@montfortcommunaute.bzh, 02 99 09 77 29

APPEL À PROJET ARTISTIQUE

 EXPOSITION BEAUX LIEUX 2017 / BEAULIEU-LES-LOCHES
BEAUX LIEUX : PROJET DE CREATION PAYSAGERES 2017 PAR L’ASSOCIATION B2X
L’idée d’une exposition à ciel ouvert d’art contemporain : « BEAUX LIEUX », s’appuie sur les paysages bellilociens et les techniques productives des entreprises.
Celle-ci est née du pari de promouvoir le tourisme culturel d’art contemporain comme vecteur économique de notre région.
De juillet à septembre, BEAUX LIEUX propose, à travers ses créations paysagères, une expérience émotionnelle, un univers, une atmosphère poétique et dynamique.
Les artistes investissent les lieux, pour créer un dialogue entre leur œuvre, le paysage, les regardeurs, afin de susciter une nouvelle dynamique, une ambiance, un décalage.
Nous souhaitons, à travers cette troisième édition continuer à faire émerger, structurer et promouvoir un réseau de partenariats
entre les artistes, les entreprises, les structures éducatives et les artistes afin que :

Les salariés puissent transmettre à l’artiste et aux scolaires leurs gestes, leurs savoir-être et savoir- faire.
Les élèves appréhendent mieux le travail en entreprise, découvrent "en situation" les gestes profes- sionnels et le milieu de l’entreprise, ainsi que la création artistique.
 - L’artiste crée une œuvre en tenant en compte des impératifs entrepreneuriaux, des capacités des élèves, en acquérant des techniques de production.  
La création de liens professionnels, humains et sociaux, est une des bases fondamentales de notre projet.  
L’exposition accueillera en 2017 une dizaine d’œuvres créées spécialement pour l’événement.
BEAUX LIEUX est ouvert aux artistes plasticiens, paysagistes, scénographes, photographes, aux artistes du son, de la lumière...  
BEAUX LIEUX attend 25 000 visiteurs pour sa troisième édition.
DES ENJEUX MULTIPLES
Mettre en valeur les patrimoines paysagers, naturels et bâtis de Loches et Beaulieu-lès-Loches.
Élargir l’offre culturelle et permettre une découverte décalée et ludique de l’art.
Mettre en avant les savoir-faire locaux et établir des partenariats avec les entreprises locales et les établissements scolaires.
Favoriser les échanges triangulaires et la transmission de savoir faire et savoir être.
Créer un événement touristique attractif, apte à capter une partie des visiteurs de la Vallée de la Loire et à engendrer des retombées économiques locales.
Mettre en avant la diversité des métiers d’art.
Établir des liens entre habitants, visiteurs et artistes. La validation des projets artistiques se fera en fonction des critères suivants :
Œuvres grands formats, visibles par n’importe quel passant, même non-attentif.
Utilisation de matériaux pérennes.
Œuvres correspondants à l’esprit que l’association veut créer pour son exposition et à ses critères esthétiques.
Mise en valeur du patrimoine naturel et bâti.
Qualité et représentativité d’une démarche artistique aboutie.
Adéquation avec l’environnement, démarche responsable.
Faisabilité technique et financière et respect des critères réglementaires.
CALENDRIER
Fin octobre 2016 : lancement de l’appel à projet BEAUX LIEUX 2017 
19 décembre 2016 Janvier 2017 : date butoir pour déposer son projet
– clôture de l’appel à projet étude et sélection des projets
 Début février 2017 : information auprès des artistes
Mars à juin 2017 : production artistique (calendrier à déterminer selon disponibilités de chacun)
 26 au 30 juin 2017 : délai souhaité d’installation des œuvres
Vendredi 30 juin 2017 : délai maximum d’installation des œuvres in situ
Samedi 1er juillet 2017 : inauguration (17h30 déambulation – 19h00 discours, à confirmer)
17 septembre 2017 : clôture
PARTENARIATS - RESIDENCES
La création des œuvres se fera, si vous le souhaitez, et dans la mesure du possible, au sein d’entreprises locales.
Leur structure deviendra pour un temps, un lieu privilégié de production artistique, où l’artiste va effectuer, dans un lieu différent de son quotidien, un travail de recherche et de création artistique.
Le lieu de résidence sert donc de lieu de travail, d’atelier, pour l’artiste accueilli.
Parallèlement à cet accueil en entreprise, seront également impliqués des scolaires, au côté de l’artiste, dans sa création de l’œuvre, là encore si vous le souhaitez et dans la mesure du possible.
Entreprises d’ores et déjà favorables pour un accueil en résidence :
SAG Vigilec à Loches : http://www.sag-france.fr/fr/
Menuiserie G. Dubois à Sepmes : http://menuiserie-gdubois.com/
Menuiserie Jean-Jacques Hervet à Genillé : http://www.hervet- menuiseries.fr/web_acappella1/
Menuiserie Doubinine à Loches : http://laboutiquedumenuisier.fr/boutiques/doubinine-menuiserie/
La Céramique Lochoise à Loches : Céramique, porcelaine et faïence - produits pour l’industrie  
D’autres entreprises peuvent également être sollicitées pour un accueil en résidence ou la fourniture de matériaux telles que :
AVON AUTOMOTIVE - chutes de caoutchouc
ZODIAC Aérospace - chutes de câbles inox
ADAPEI 37 - « Boules du cousin Paul », film thermo rétractable transparent
Imprimerie Baugé – bobineaux de papier
La Renaissance Lochoise – journaux, palettes en bois
Au Bois Couvert – chutes d’ardoises/tuiles
Métallerie Girard  ... Et autres en fonction des projets proposés.
Etablissements scolaires également d’ores et déjà favorables pour être impliqués au projet :
Le collège Georges Besse de Loches.
La Maison Familiale Rurale du Lochois, classe de Terminale Bac Pro Forêt.
L’école élémentaire de Beaulieu-lès-Loches (après-midi master class)
Le lycée agricole privé Saint Cyran du Jambot.
Le lycée privé Saint Denis.  ... Et autres en fonction des projets proposés.
PRESENTATION DE BEAULIEU-LES-LOCHES ET LOCHES
Beaulieu-lès-Loches, une histoire de patrimoines et de paysages
Beaulieu-lès-Loches est située dans l’agglomération de Loches, à 40km au sud-est de Tours.
La commune compte 1800 habitants, l’agglomération près de 11 000.
Loches et Beaulieu-lès-Loches possèdent un tissu culturel et touristique très dynamique.
Les spectacles, animations et expositions sont organisés par les services culturels communaux et de nombreuses associations.
L’économie touristique est importante avec 90 000 visiteurs payants au logis royal de Loches (propriété CD37), à proximité de la vallée de la Loire,
du château de Chenonceau, du Zoopark de Beauval ou du Futuroscope.
Beaulieu-lès-Loches et Loches, villes d’origine médiévale, se situent de part et d’autre de l’Indre.
Loches, ville royale et forteresse, Beaulieu-lès-Loches, ville monastique et ouvrière.
Il en est resté un très riche patrimoine architectural et bâti.
Les richesses des deux villes sont aussi leurs paysages très variés, depuis la vallée et le canal jusqu’au coteau truffé de caves, en passant par les jardins, les ruelles bordées de murs ou les jardins maraîchers.
Afin de mettre en valeur ces atouts, Beaulieu-lès-Loches a élaboré une Aire de Mise en Valeur de l’Architecture et du Patrimoine, document d’urbanisme remettant la qualité architecturale,
existante ou de création contemporaine, au cœur de ses préoccupations. Parallèlement, la réflexion municipale porte sur le potentiel d’activités, notamment touristiques, que possède la ville.
La commune et les acteurs économiques portent des projets, l’association B2X vient compléter cette dynamique.
Beaulieu-lès-Loches, une volonté de mettre en valeur patrimoines et paysages
Le Conseil National des Villes et Villages Fleuris a attribué en 2013 à Beaulieu-lès-Loches le "prix de la mise en valeur de l’espace communal rural »,
prix qui récompense le développement d’une offre touristique culturelle et de loisirs avec un pôle d’activités sociales et sportives.
Le chemin des écoliers est cité « Ce sentier verdoyant planté de rosiers et de vivaces est particulièrement réussi tant en ce qui concerne son mobilier (bancs et éclairage)
que la restauration de la tour d’angle et du mur d’enceinte réalisée par des chantiers d’insertion".
Sont également mentionnés les réhabilitations de la maison des Templiers et du Carroir, de l’Agence Postale Communale et de la bibliothèque et l’ensemble du mur d’enceinte.
Les circuits des espaces naturels sensibles ne sont pas oubliés pas plus que les Petits Jardins sur l’espace des Viantaises à la fois originaux dans leur personnalisation et accueillants pour les animations qu’ils génèrent.
LES SITES POSSIBLES D’EXPLOITATION
L’exposition BEAUX LIEUX se présentera sous forme de boucle pédestre d’environ 2 km, traversant « Les Prairies du Roy »
Espace Naturel et Sensible, et la commune de Beaulieu-lès-Loches.
L’ensemble des photos est à télécharger sur : www.expo-beauxlieux.fr
Une vidéo de l’Espace Naturel et Sensible « Les Prairies du Roy » est également disponible sur ce même site.
L’ASSOCIATION B2X
Cette association a pour but :
le développement et la promotion d’activités culturelles, artistiques, éducatives et touristiques ;
l’organisation d’un festival d’art contemporain.
 Les membres du Conseil d’Administration de l’association, d’horizons très divers, unissent leurs compétences et leurs motivations pour donner vie aux projets de l’association.
Elisabeth Bar : présidente, retraitée de l’enseignement
Christelle Ségui : vice-présidente, professeur d’arts plastiques
Yannick Savary : trésorier, directeur d’agence SAG Vigilec,
François Poidevin : trésorier-adjoint, responsable de la sécurité des systèmes d’informations
Doriane Emonet : secrétaire, infirmière
Solenn Rollando : secrétaire-adjointe, chargée de développement culturel à NACEL
Gaëlle Jan : directrice d’école
Claire Léger : chargée de développement culturel à NACEL
Sophie Métadier : urbaniste, maire de Beaulieu-lès-Loches
Guy Marois : gérant Ebase, président de Sud Touraine Entreprise
Alix d’Ocagne : notaire associée
Didier Gosselin : retraité de l’enseignement
Patrick Bar : retraité de la fonction sociale
Nicole Hadorn : retraitée des services publics
(...)  Clotilde Beauvais : chargée de développement culturel, salariée de l’association LOCALISATION
PRESSE
INTERVIEW TV TOURS, 30 SEPTEMBRE 2015 : HTTPS ://WWW.YOUTUBE.COM/WATCH ?V=4ZAP2NZ5BMI&FEATURE=YOUTU.BE
REVUE DE PRESSE DISPONIBLE SUR : www.expo-beauxlieux.fr
REGLEMENT
A compléter et retourner signé avec l’ensemble des pièces jointes
avant le : Lundi 19.12.2016
+++++++++++++++++++++ 
A retourner impérativement en version papier (une version informatique de certains visuels pourra vous être demandé si vous êtes sélectionné)
à : Association B2X 8
Place du Maréchal Leclerc
37600 BEAULIEU-LES-LOCHES
Contact :
Madame Clotilde Beauvais, chargée de développement culturel, b2x@laposte.net, 09 54 67 26 55
Ce document vient compléter la convention qui sera établie entre les différentes parties et l’artiste, la fiche candidature et le contrat d’achat d’œuvre.
REGLEMENT
Article 1 - Candidature des artistes, inscription
Une fiche candidature est diffusée aux artistes. Celle-ci est à retourner complétée et signée avant la date indiquée.
Cette fiche vient compléter le présent règlement.
 La participation sera définitive après signature d’un contrat établi entre l’artiste et l’association B2X. Une visite préalable des lieux est conseillée.
Article 2 - Comité de sélection
L’association B2X est l’organisatrice de l’exposition Beaux Lieux, avec le soutien de ses partenaires.
Les artistes peuvent candidater via cet appel à projet. Un comité de sélection est formé, constitué de professionnels et amateurs d’art, mais aussi d’artistes et de partenaires.
Le but de celui-ci est de valider, ou non, les projets artistiques proposés par les artistes.
Il a également pour mission d’attribuer un lieu d’exposition à chacun, en fonction des souhaits émis par écrit dans la fiche candidature du projet
et de mettre différents partenariats en place (entreprises – scolaires – artistes) en fonction de la faisabilité et du souhait de chacun.
Les décisions du comité sont incontestables. Aucune réclamation ne pourra être faite.
La validation des artistes et de leur projet artistique se fera en fonction des critères suivants : 
Œuvres grands formats, visibles par n’importe quel passant, même non-attentif. Utilisation de matériaux pérennes 
Œuvres correspondants à l’esprit que l’association veut créer pour son exposition et à ses critères esthétiques.
Mise en valeur du patrimoine naturel et bâti
Qualité et représentativité d’une démarche artistique aboutie.
Adéquation avec l’environnement, démarche responsable. Faisabilité technique et financière. Respect des critères réglementaires.
Article 3 - Conditions de production et d’exposition
L’exposition, d’une durée de 3 mois, est gratuite. Les caractéristiques et le plan des sites d’exposition sont communiqués aux candidats à travers le dossier de présentation de l’appel à projet.
Les œuvres sont exposées en extérieur, sans gardiennage et devront donc résister aux intempéries, pour toute la durée de l’exposition, soit 3 mois.
L’artiste a la possibilité d’être hébergé sur place pendant la période de création, de montage et d’inauguration. Un atelier peut être mis à disposition. 
Un panel de matériels, outils, fournitures diverses peut être mis à disposition des artistes par les entreprises partenaires
(partenariats en cours de réalisation et qui se poursuivra après connaissance des besoins de chacun, dans la mesure du possible). 
La logistique de livraison des matériaux et l’acheminement de l’œuvre sont gérés par l’artiste. Une aide peut tout de même être sollicitée auprès des organisateurs qui en référeront aux divers partenaires.
 Le montage de l’œuvre est à la charge de l’artiste. Une aide est possible si celui-ci en fait la demande auprès des organisateurs.
Le petit matériel est à la charge de l’artiste.
Il est demandé aux artistes d’être présents au minimum durant la journée d’inauguration (1er juillet).
Un cartel accompagnera chacune des œuvres exposées (descriptif de l’œuvre, de l’artiste, des conditions de réalisation). Le texte concernant l’œuvre sera validé par l’artiste avant finalisation.
Dans le cadre de création en résidence (au sein d’une entreprise et avec possibilité de jeunes en formation), l’ensemble des modalités de séjour sera mis par écrit à travers une convention tripartite.
Article 4 – Sécurité
L’artiste s’engage à veiller à la sécurité du site et de l’œuvre, que ce soit pour lui, ses aides ou le public, lors de sa création, de son montage, de son exposition et de son éventuel démontage.
Les œuvres exposées ne devront pas présenter de danger pour les visiteurs. Les outils mis à disposition par les partenaires seront utilisés dans un cadre de respect et de vigilance. Un temps d’échange
et de formation avec le partenaire sera prévu afin de faciliter l’utilisation des outils et éviter tout risque de mauvaise manipulation.
Aucun risque ne doit être encouru. Les œuvres doivent être créées en tenant compte du règlement.
Article 5 – Lieux d’exposition, montage et démontage des œuvres
Les productions artistiques seront installées sur le lieu défini dans la convention entre l’association et l’artiste, avec l’accord du propriétaire du site.
Afin de mieux saisir le territoire et ses spécificités, un dossier de présentation Beaux Lieux 2017 est fourni aux artistes,
comprenant une partie présentation et historique des différents sites possibles d’installation.
Un complément pourra être apporté sur demande.
Le montage de l’œuvre est à la charge de l’artiste.
Le gros matériel nécessaire à l’opération est à préciser aux organisateurs sur la fiche candidature afin que l’association essaie de se procurer le tout via ses différents partenaires.
Si nécessaire, une aide peut être apportée à l’artiste pour le montage de l’œuvre. Le cas échéant, l’artiste en avertira l’association le plus tôt possible.
L’artiste s’engage à respecter l’échéance de production artistique : soit le montage prévu sur le lieu d’exposition au maximum le 30 juin (délai impératif en vue de la date d’inauguration). 
Le démontage éventuel est à la charge de l’association avec la participation éventuelle de l’artiste. Aussi, il est nécessaire de faire une brève note explicative concernant le démontage de l’œuvre.
Celle-ci figurera sur la fiche candidature.
Article 6 – Propriété de l’œuvre, droit de reproduction
Les œuvres, créées spécialement pour l’exposition et en fonction de leur lieu d’installation, sont la propriété de l’association.
L’artiste conserve les droits moraux et patrimoniaux sur son œuvre, qu’elle soit démontée ou non à la fin de l’exposition.
Toute reproduction ou exploitation commerciale doit faire l’objet d’un contrat spécifique de cession de droits (article L.131-3 du Code de la propriété intellectuelle).
Si l’œuvre se voit être installée chez un mécène de l’association après l’exposition, un pourcentage sera alors reversé à l’artiste.
Article 7 – Promotion, médiation, communication
La médiatisation sera assurée par l’association à travers divers média (presse, radio et tv) au niveau local, régional et national, et par tout autre moyen.
La diffusion d’informations se fera par différents supports de communication : insertions publicitaires, plaquettes, affiches, flyers, cartons d’invitations,
fléchage du parcours, brochures destinées à la vente, cartels au pied des œuvres, communiqués de presse, sites internet, mailing, appels téléphoniques, cartes postales, livres, films, photos etc.
L’artiste accepte la diffusion de son image, de celle de l’œuvre, ainsi que de son travail, sur tous les supports de communication-promotion relatifs à l’événement Beaux Lieux. 
L’artiste cède à l’association son droit à l’image pour la promotion et la communication de son œuvre et de son travail dans le cadre de l’exposition Beaux Lieux.
Les mentions éventuelles sont à préciser à l’association en amont, à travers la fiche candidature.
L’artiste autorise la communication de ses coordonnées pour des prises de contact et des interviews.
Article 8 – Rémunération, hébergement, restauration, déplacements
Rémunération : Une allocation artistique de 1500 euros faisant office de rémunération est attribuée à chaque artiste.
Celle-ci sera versée en trois fois : 450 euros lors de la signature de la convention, 450 euros à la fin du montage et 600 euros à la fin de l’exposition
(à savoir que les charges à régler auprès de la Maison des artistes-sécurité sociale seront déduites du dernier versement sauf si une dispense de précompte est fournie à l’association).
Frais de productions : Les frais de production comprennent l’hébergement chez l’habitant (gérés part l’association) et les déplacements (à chiffrer dans la fiche candidature).
Si vous souhaitez un hébergement autre que chez l’habitant, celui-ci sera à votre charge.
Les matériaux et fournitures nécessaires à la réalisation de l’œuvre seront en partie pris en charge par les entreprises partenaires.
La valorisation des apports en nature sera effectuée. Le remboursement de frais annexes de production (achat de petites fournitures) sera précisé ultérieurement par l’organisateur.
Lors de la diffusion de ce règlement, aucun engagement financier ne peut encore être pris par l’association.
Les paiements/remboursements seront effectués par chèque bancaire. Bien conserver les factures pour envisager un éventuel remboursement par l’association.
 Un panel de matériel, outils, fournitures diverses peut être mis à disposition des artistes par des entreprises partenaires (partenariats en cours de réalisation).
Pour cela, il est nécessaire de renseigner dans la fiche candidature les matériaux souhaités.
Tout désistement de l’artiste entraînera le remboursement intégral des diverses sommes versées.
Article 9 - Assurance
L’itinéraire de l’exposition des œuvres n’est pas surveillé.
L’association B2X décline toute responsabilité en cas de dégradations, quelle qu’en soit l’origine, de vol ou de vandalisme, pour la période allant du montage de l’œuvre jusqu’au démontage.
 L’association dispose d’un contrat d’assurance auprès de la SMACL comprenant :
– L’assurance des artistes pendant la période de production de montage de l’œuvre.
 – L’assurance des risques liés à l’œuvre pendant l’exposition.  
L’artiste devra être assuré pour sa responsabilité civile dans le cadre de l’exposition Beaux Lieux 2017.
Il s’engage à souscrire ce contrat d’assurance auprès d’une société notoirement connue et solvable. Une attestation d’assurance devra être jointe à la fiche candidature.  
Article 10 – Rétro-planning, présence de l’artiste
CALENDRIER ACTIONS
Fin octobre 2016 : Lancement de l’appel à projet BEAUX LIEUX 2017
19 décembre 2016 : Date butoir pour déposer le projet Clôture de l’appel à projet
Janvier 2017 : Etude et sélection des projets
Début février 2017 : Information auprès des artistes
Mars à juin 2017 : Production artistique (calendrier à déterminer selon disponibilités de chacun)
Du 26 au 30 juin 2017 : Délais souhaité d’installation des œuvres
Vendredi 30 juin 2017 : Délais maximum d’installation des œuvres in situ
Samedi 1er juillet 2017 : Inauguration
Dimanche 17 septembre 2017 : Clôture
Article 11 – Résiliation de contrat
Les conditions de résiliation du contrat entre l’artiste et l’association seront précisées dans le contrat.
Dans l’hypothèse d’une rupture de contrat entre l’artiste et l’association, l’artiste s’engage à rembourser les différentes sommes qui lui auront été versées, tout en restant propriétaire de l’œuvre.
En cas de litige, l’association et l’artiste s’engagent à coopérer pleinement en vue de trouver une solution à l’amiable avant d’en référer aux tribunaux compétents.
Article 12 – Engagement de l’artiste
L’artiste accepte et s’engage à respecter l’ensemble des articles composant ce présent règlement.
Fait à : Le :
Signature, précédée de la mention lu et approuvé :
DOCUMENTS : B2X - Appel à projets BEAUX LIEUX 2017, B2X - Règlement Beaux Lieux 2017, B2X - Fiche candidature artiste - BEAUX LIEUX 17.
à demander à Madame Clotilde Beauvaix : b2x@laposte.net

APPEL À PROJET ARTISTIQUE

Commande photographique nationale sur le thème : « La jeunesse en France » / PARIS
PRINCIPES
À l’initiative du ministère de la Culture et de la Communication, le Centre national des arts plastiques (Cnap) en partenariat avec l’association CéTàVOIR à Sète,
lance un appel à candidature dans le cadre d’une commande photographique nationale sur le thème : « La jeunesse en France ».
Ouvert à une diversité de pratiques photographiques, cet appel à candidature invite les photographes auteurs évoluant
dans le champ large de l’image fixe documentaire à se saisir de ce thème en ayant à cœur de se faire l’écho de la diversité des territoires.
OBJECTIFS
Cette commande souhaite constituer un corpus documentaire et se donne un thème ambitieux et résolument ouvert : « La jeunesse en France ».
En résonance avec les grandes commandes de l’État dans le domaine de la photographie, ce projet vise à reconnaître
et à encourager la vitalité de la création contemporaine dans le champ de la photographie documentaire.
L’appel à candidature s’inscrit dans une démarche volontaire portée par le ministère de la Culture et de la Communication
en faveur de la photographie, il est également complémentaire
à l’appel à projet lancé le 12 juillet 2016 sur le thème « Les regards du Grand Paris ».
L’appel à candidature « La jeunesse en France » vise à sélectionner quinze photographes sur le territoire national.
Ces derniers seront dotés chacun d’un financement à hauteur de 10 000 euros afin de conduire leur projet.
Cette somme intégrera la rémunération des auteurs et le paiement des droits d’auteurs. La production des images sera prise en charge par l’association CéTaVOIR.
Une sélection d’un nombre de tirages déterminé, pour chaque photographe, sera effectuée en vue de la restitution de leurs travaux.
Une exposition de restitution ainsi qu’une publication rendront compte du travail effectué.
En qualité de commande artistique nationale, les œuvres réalisées dans le cadre de la Commande photographique « La jeunesse en France » rejoindront le Fonds national d’art contemporain,
collection gérée par le Centre national des arts plastiques.
ÉLIGIBILITÉ
L’appel à candidature à la commande photographique « La jeunesse en France » est ouvert à toute personne physique majeure française et étrangère appartenant à la scène artistique française,
évoluant dans le champ de la création photographique documentaire souhaitant porter un témoignage pertinent sur le thème de la jeunesse en France aujourd’hui.
CANDIDATURE
Les candidats doivent envoyer (par voie postale uniquement, aucun dossier ne pourra être déposé au Cnap)
au plus tard le 4.11.2016 (cachet de la poste faisant foi) :
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un dossier papier en un seul exemplaire relié à : Centre national des arts plastiques (Cnap)
Commande photographique « La jeunesse en France »
Tour Atlantique, 1 place de la Pyramide
92911 Paris La Défense
le dossier numérique en un seul fichier .pdf ne dépassant pas 5Mo
avec pour objet : Commande photographique « La jeunesse en France »,
à l’adresse de l’association CéTaVOIR :
jeunesse.cetavoir@orange.fr
Ce dossier comprend dans l’ordre :
1. Une documentation artistique présentant le travail déjà réalisé (10 pages A4 couleur et/ou noir & blanc maximum) ;
comprenant un résumé de la réponse à la commande de 500 signes (espaces compris) sur un document .odt ou .doc ou .docx
2. Une note d’intention rédigée en français explicitant les motivations de la candidature, la réponse à la commande (3 pages A4 maximum) ;
3. Un curriculum vitae (1 page A4 maximum) ;
4. Une lettre de candidature signée par laquelle l’auteur s’engage à respecter les délais imposés à la commande.
COMITÉ DE SÉLECTION
Un comité de sélection se réunira pour choisir les 15 candidats à qui il attribue une commande.
Ce comité de sélection est composé de 5 membres de droits (un représentant de l’Association CéTaVOIR le directeur
et le responsable de la collection photographie du Cnap – et deux représentants du ministère de la Culture et de la Communication)
ainsi que de 4 personnalités invitées en fonction de leur apport à la création photographique ou aux questions soulevées par la commande.
SÉLECTION
Réunion du jury de sélection le mardi 22 novembre 2016. Communication des résultats le 23 novembre 2016 (sur le site du Cnap et de CéTaVOIR).
Les lauréats auront jusqu’au 6 février 2017 (délai de rigueur) pour rendre leur commande.
Chaque photographe est rémunéré à hauteur de 10 000 euros toutes charges comprises.
Les modalités du projet du lauréat sont définies avec lui dans un contrat de commande établi par le Centre national des arts plastiques.
CALENDRIER
4.11.2016 : date limite de candidature
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23 novembre 2016 : proclamation des photographes sélectionnés
6 février 2017 : rendu des projets
mars 2017 : exposition des œuvres photographiques résultant de cette commande
CONTACTS
Association CéTaVOIR
Madame Valérie Laquittant, directrice
jeunesse.cetavoir@orange.fr
Centre national des arts plastiques
Monsieur Pascal Beausse, responsable de la collection photographie
pascal.beausse@culture.gouv.fr
Monsieur Marc Vaudey, directeur du Pôle création
marc.vaudey@culture.gouv.fr

APPEL À PROJET ARTISTIQUE

APPEL A PROJET : SCULPTURE DE 7 TRONCS DE CHENES / TILLY
CAHIER DES CHARGES RELATIF A UNE COMMANDE ARTISTIQUE / SCULPTURE DE 7 TRONCS DE CHENES
Destinée à l’espace extérieur d’un IME - institut médico éducatif.
Maitre d’ouvrage
APEER
Castel des bruyères
2 route de Vernon
27510 TILLY
02 32 77 54 00
Chef du projet
Monsieur Éric MABY, directeur général
Présentation
Qu’est-ce qu’un IME : c’est un établissement qui accueille des enfants en situation de handicap.
Celui de l’association APEER, situé à Tilly, près de Vernon dans l’EURE, accueille des enfants lourdement et moyennement handicapés.
Ils ont entre 6 et 20 ans, ils sont accueillis en internat et en externat. Il est ouvert 365 jours par an.
Après avoir vécu de très nombreuses année dans des locaux vétustes, l’association a pu construire un bâtiment neuf qui abritera tous les lieux d’internat, l’infirmerie et des salles de rééducation.
Pour le bien de cette construction, des arbres majestueux ont été coupés. Nous avons conservé 7 troncs dans la perspective de garder une trace du passé.
Ce sont ces vestiges qui serviront à la création d’une œuvre.
Ambition du projet
Un groupe de trois troncs (photo N°1) se situe sur le parcours piéton des salariés les menant du parking à leurs lieux de travail et deux groupes de deux troncs (Photos N° 2 et 3)
se situent sur les parcours piétons des enfants les menant sur leurs lieux d’activités de jour.
L’intérêt de cette démarche réside dans le fait que les enfants puissent accéder au même titre que tous les citoyens à l’apport de l’art comme éléments d’évasion, de rêve, d’ouverture au monde de l’art.
Il réside aussi dans le fait que pour les salariés, l’implantation d’une œuvre sur leur lieu de travail peut contribuer au bien-être, à la reconnaissance et valorisation de leur espace quotidien.
L’œuvre devra produire une énergie positive et devra être résolument optimiste et à destination de tous.
Elle devra être lisible et visible de tous.
Les propositions plastiques devront contribuer à favoriser l’apaisement et le bien-être des enfants
Elles devront être accessibles à un large public et particulièrement aux enfants de l’IME.
Qualité mécanique des œuvres
Les sculptures devront pouvoir être touchées par les enfants et visiteurs sans que celles-ci en soient fragilisées ou cassées.
Elles devront également pouvoir résister aux intempéries au moyen éventuel d’application de produits non toxiques.
L’artiste devra proposer les moyens nécessaires pour que l’œuvre persiste dans le temps.
Lieu de l’intervention :
Castel des bruyères 27510 TILLY
Modalité de mise en œuvre
Durant la phase d’étude du projet, l’artiste devra se rendre sur place. Une visite sera à programmer avec le chef de projet.
Durant la phase de réalisation, le maitre d’ouvrage mettra à disposition du sculpteur un barnum de 3 X 3m
L’artiste pourra être logé sur le site dans un studio à titre gratuit.
Les repas du midi pourront être pris à titre gratuit dans la salle du personnel située sur le site.
L’artiste s’engage à réaliser l’œuvre en bonne et due forme pour la limite du 15 juillet 2017.
Tout abandon du projet en cours entrainera le non paiement de l’indemnité dans sa totalité.
Aucun dédommagement ne pourra être demandé par l’artiste, quels que soient les motifs de l’abandon du chantier.
Le maitre d’ouvrage restera propriétaire des œuvres. La propriété intellectuelle demeura à l’artiste.
Durant la période de réalisation de l’œuvre, l’artiste s’engage à organiser avec les enfants et leurs encadrants quatre visites, d’une heure maximum, de son chantier accompagnées d’explication de son travail.
Les artistes font leur affaire personnelle de leur protection sociale et ne pourront intenter aucun recours contre le maitre d’ouvrage en cas d’accident durant les déplacements ou durant leurs prestations sur le site de l’APEER.
Rémunération de l’artiste
Le montant de la commande est de 6 700 euros TTC.
Cette somme sera imputée comptablement sur le budget propre de l’association et non sur les budgets des établissements.
Cette somme couvre les honoraires de l’artiste, les frais de déplacement, toutes les dépenses afférentes à la conception, production et réalisation.
Il s’agit d’une enveloppe fermée.
Le paiement sera honoré à la fin de la prestation.
Aucun acompte ne sera versé durant le chantier.
Publicité de l’œuvre
Un panneau sera apposé à proximité de l’œuvre. Il indiquera le nom de l’artiste et les financeurs.
Dédommagement
Les artistes qui auront été convoqués pour l’audition et qui n’auront pas été retenus seront indemnisés forfaitairement à raison de 300 euros
Calendrier prévisionnel (Susceptible de modification)
1er novembre 2016 : Lancement de l’appel à projet :
30.01.2017 : Date limite de réception des projets
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Du 31 janvier au 10 février 2017 : Convocation du jury
Du 27 février au 10 mars 2017 : Audition des artistes sélectionnés par le jury
Période du 11 au 22 mars 2017 : Choix du projet retenu
Période du 23 mars au 31 mars 2017 : Ajustement du projet (si nécessaire)
Du 1er avril 2017 au 15 juillet 2017 : Réalisation de l’œuvre
Septembre/octobre 2017 : Inauguration conjointe avec le nouveau bâtiment
Constitution du dossier
Les dossiers de candidatures doivent être remis par pli recommandé uniquement avec avis de réception. (Aucun dossier par mail).
Pour être pris en compte, le dossier doit être complet et rédigé en français.
Il comprendra :

Une présentation de l’artiste, comportant un court récit de son parcours et un ensemble de documents sur ses travaux antérieurs (Images, photos, éventuellement textes)
Le projet de création (Idée, descriptif, images ou croquis)
Attestation de visite des lieux
Copie de l’attestation d’assujettissement ou d’affiliation à la Maison des Artistes-sécurité sociale - ou à l’AGESSA ou tout document similaire pour les artistes étrangers
Envoi du dossier : 30.01.2017 : Date limite de réception des projets
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à l’adresse du maître d’ouvrage
APEER
Monsieur Éric MABY, directeur général
Castel des bruyères
2 route de Vernon
27510 TILLY
Sous enveloppe sur laquelle devront être inscrites les mentions suivantes : ‘’Appel à projet - Œuvre d’art’’
Procédure du choix du lauréat
La sélection du lauréat se fera par un jury.
La sélection se fera en trois temps :
1er étape : Sélection sur dossier de 3 candidats maximum
2ème étape : Auditions des 3 candidats retenus
3ème étape : Choix du lauréat
Droit de rétractation du maître d’ouvrage
Le maitre d’ouvrage se réserve le droit de ne retenir aucun des dossiers présentés, s’il juge qu’aucun n’est recevable.
Il pourra ou non relancer un nouvel appel à projet.
Jury
Le jury appréciera :
L’adéquation entre la commande et le projet
La faisabilité
La qualité des références
La pertinence du projet de création
La qualité du parti pris artistique
L’inscription dans l’environnement
Le jury sera constitué de 8 membres :
Président du jury représentant le maître d’ouvrage : Le chef de projet
Un membre de la direction : La directrice de l’IME
Deux salariés volontaires : Un travaillant à l’IME, un travaillant à l’EEAP.
Les membres élus du conseil de vie sociale :
Madame la représentante des familles
Les trois enfants élus
Deux représentants du monde artistique.
Règlement du jury
Les membres du jury devront se rendre disponibles pour toutes les séances de sélection et d’audition.
Si un membre ne peut être présent à une des séances, le président du jury pourra désigner une personne de son choix.
S’il ne se dégage pas de consensus, un vote aura lieu.
Dans le cas où une égalité de résultat est constatée, la voix du président devient prépondérante.
Les membres du jury ne devront avoir aucun conflit d’intérêt avec les concurrents.
Financement du projet
Charges :
Rémunération de l’artiste lauréat : 6 700 euros
Dédommagement des deux candidats sélectionnés pour l’audition : 600 euros
Publicité de l’œuvre : 500 euros
Total : 7 800 euros
Financement :
Entreprises donatrices : 5 000 euros
Association APEER : 800 euros
Club service KIWANIS : 2 000 euros
Total : 7 800 euros

RÉSIDENCE ARTISTIQUE

Résidence Création en cours / MEDICIS-CLICHY-MONTFERMEIL
À QUI S’ADRESSE L’APPEL À CANDIDATURES ?
Création en cours est un appel à candidatures ouvert aux jeunes artistes diplômés depuis 2012 et issus prioritairement des établissements d’enseignement supérieur du secteur culturel,
en particulier les écoles nationales supérieures sous tutelle du ministère de la Culture et de la Communication.
Des écrivains, poètes et auteurs de BD peuvent être recommandés par les masters de création littéraire ou les agences régionales du livre.
QUELLES DISCIPLINES SONT CONCERNÉES PAR L’APPEL À CANDIDATURES ?
Création en cours est un appel à candidatures ouvert à toutes les disciplines artistiques :
spectacle vivant, arts plastiques, photographie, cinéma et audiovisuel, design, architecture, livre, arts numériques, mode…
EN QUOI CONSISTE LA RÉSIDENCE CRÉATION EN COURS ?
Création en cours est un dispositif de résidence de création, de recherche ou d’expérimentation qui implique pour chaque artiste accompagné au minimum 20 jours
(consécutifs ou non) de transmission dans l’école ou le collège.
Les projets participatifs sont encouragés, afin que les résidences permettent d’instaurer un véritable dialogue entre les artistes, les élèves, les enseignants et la communauté scolaire.
La seule obligation de résultat est celle de la mise en partage de la création.
La production finale d’une œuvre n’est pas obligatoire mais un temps de restitution de la résidence en présence des parents d’élèves et avec la communauté scolaire est attendu.
COMMENT SE DÉROULE LA RÉSIDENCE CRÉATION EN COURS ?
La résidence Création en cours se déroule au sein de l’école ou du collège, sur le temps scolaire, à partir de janvier 2017.
La durée est libre mais ne peut être inférieure à 20 jours de présence de l’artiste et de mise en œuvre effective du projet dans l’école, consécutifs ou non.
Il s’agit d’un projet de création ou de recherche impliquant un temps de résidence au sein de l’établissement scolaire.
L’intention du projet peut évoluer en cours de route, en fonction du dialogue noué avec l’équipe enseignante et la relation établie avec les enfants.
Une fois sélectionné et positionné sur une école ou un collège l’artiste doit préparer la résidence avec l’équipe pédagogique de l’école ou du collège
(en particulier l’enseignant référent) et présenter la démarche finalisée à la DRAC et à la Direction académique des services de l’Education nationale (DASEN) pour ajustements éventuels.
Dans le cadre de la constitution d’une plateforme numérique nationale dédiée à la documentation et à la médiation du projet,
l’artiste se verra proposer par Médicis-Clichy-Montfermeil un dispositif spécifique de partage de son projet.
QUEL EST LE BUDGET DE LA RÉSIDENCE CRÉATION EN COURS ?
Chaque résidence est dotée d’un budget de 11 000 euros versés à l’artiste.
Le budget comprend la rémunération de l’artiste et le paiement de l’ensemble des frais afférents à la résidence (déplacements, hébergement, repas,
frais de préparation, de production et de restitution de la résidence).
Il est versé par l’EPCC Médicis-Clichy-Montfermeil à l’artiste ou à une structure culturelle que l’artiste aurait désigné.
QUI SONT LES PARTENAIRES DE LA RÉSIDENCE CRÉATION EN COURS ?
La résidence implique plusieurs partenaires avec lesquels l’artiste est amené à travailler :
– l’école (ou le collège) qui accueille l’artiste
Tout au long de la résidence l’artiste travaille avec les élèves, l’équipe pédagogique et la communauté scolaire, le directeur d’école ou chef d’établissement et lors de la restitution il côtoie les parents d’élèves…
– l’école supérieure dont est diplômé l’artiste
L’école supérieure de laquelle est issu l’artiste apporte conseils et appui tout au long de la résidence, établit un lien avec les étudiants actuels et contribue au rayonnement de la résidence sur le territoire…
– la Direction régionale des affaires culturelles qui suit la résidence
Le référent Création en cours de la DRAC (qui peut être le responsable du pôle démocratisation culturelle ou un conseiller désigné) fournit à l’artiste conseil et appui,
l’accompagne dans la définition du projet avec l’Education nationale, articule le projet de avec les projets culturels des collectivités territoriales et de l’établissement scolaire,
encourage éventuellement un dialogue avec une ou des structures culturelles (bibliothèque, centre d’art, cinéma art et essai, théâtre, musée…),
l’aide à documenter la résidence au fil de l’eau et à l’évaluer en lien avec Médicis-Clichy-Montfermeil…
– Médicis-Clichy-Montfermeil qui pilote le dispositif au niveau national :
Médicis-Clichy-Montfermeil est la structure qui organise le comité de sélection des projets et attribue le budget à chaque artiste, établit des liens entre les résidences, documente chacune d’elles …
Et selon les cas :
– la structure culturelle tierce
La structure culturelle tierce peut être l’école dont l’artiste est issu, un musée, une bibliothèque, un théâtre, un centre d’art…,
à laquelle l’artiste peut décider de s’associer pour prolonger ou nourrir sa résidence dans une relation privilégiée entre l’établissement scolaire et cette structure…
– le parrain ou la marraine :
Le parrain ou la marraine est un artiste choisi(e) par l’artiste s’il le souhaite pour intervenir bénévolement en qualité de conseiller, voire entretenir des échanges réguliers avec l’artiste en résidence…
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QUEL EST LE CALENDRIER DE L’OPÉRATION ?
10.11.2016 : date limite d’envoi des candidatures
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via le formulaire en ligne : http://creationencours.fr/index.php/envoyer-ma-candidature/
16 novembre 2016 : comité de sélection des artistes et appariement avec les écoles et collèges
18 novembre 2016 : annonce des candidats retenus
Fin novembre à fin décembre 2016 : préparation des résidences entre les artistes et les équipes pédagogiques, en lien avec partenaires
À partir de janvier 2017 : démarrage des résidences
COMMENT ENVOYER MA CANDIDATURE ?
Après m’être assuré que je suis éligible, je prépare l’ensemble des éléments demandés
(identité, coordonnées, parcours, documentation artistique de mon travail et intentions pour ce projet)
et je remplis le formulaire en ligne, : http://creationencours.fr/index.php/envoyer-ma-candidature/
Je n’ai pas à trouver d’école ou de collège avant d’envoyer la candidature, mais je peux exprimer mes souhaits dans le formulaire.
avant le 10.11.2016 minuit.
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www.creationencours.fr

RÉSIDENCE ARTISTIQUE

Résidence de Photographie 2017 / VALS DE SAINTONGE
Parcours d’Éducation Artistique et Culturelle des Vals de Saintonge
Contexte
La Communauté de Communes des Vals de Saintonge (55 000 habitants, 111 communes) et la Ville de Saint-Jean d’Angély souhaitent mettre en oeuvre une résidence d’artiste photographe sur le territoire des Vals de Saintonge,
dans le cadre d’un Parcours d’Education Artistique et Culturelle signé avec la DRAC Nouvelle-Aquitaine.
Cette résidence est proposée avec le soutien de la Villa Pérochon -Centre d’Art Contemporain photographique, situé à Niort.
La Ville de Saint-Jean-d’Angély souhaite valoriser son dynamisme culturel et artistique ainsi que son riche patrimoine.
La municipalité ambitionne de témoigner à la fois de l’architecture soignée de cette cité médiévale et de sa vitalité actuelle, tant commerciale que touristique ou événementielle.
De son côté, la Communauté de Communes de Vals de Saintonge, créée au 1er janvier 2014, se dote peu à peu d’une identité territoriale à l’échelle de ses 111 communes.
Cette identité se construit notamment par des représentations visuelles des paysages, des Hommes, des savoir- faire qui la composent.
Les deux collectivités partagent l’avis que la photographie est la discipline artistique à même de répondre aux préoccupations précitées en mêlant excellence et popularité.
1* Signature provisoire : le nom de la Région sera fixé par décret en Conseil d’État avant le 1er octobre 2016 suite à l’avis du Conseil régional.
Projet
Le thème de la résidence est délibérément vaste : « Portrait(s) des Vals de Saintonge ».
Il doit ainsi permettre de traiter aussi bien de paysages, de patrimoine bâti, d’hommes et de femmes etc. en fonction du regard de l’artiste retenu.
Une résidence de création participative
La résidence de création participative mêlera paritairement création et action culturelle.
La mission du photographe en résidence ne s’arrête pas au travail de création.
Il aura à partager sa réflexion et son approche artistique par un travail de médiation et de pratique photographique auprès des publics jeunes et diversifiés.
L’artiste sélectionné aura donc 4 missions complémentaires à mener :

Une médiation artistique auprès de jeunes publics précédemment identifiés par les porteurs de projet.
Ces ateliers artistiques sont un pan important du projet qui s’inscrit dans une démarche d’éducation artistique et culturelle pour les jeunes.
Ils représentent 90h d’intervention, soit 6 groupes répartis sur le territoire à raison de 15h chacun.
La tranche d’âge envisagée sont les 6 - 18 ans (écoles élémentaires, collèges, lycées, centres de loisirs, associations artistiques locales...)
La création sera l’expression d’un regard extérieur porté sur les Vals de Saintonge, sur ce qui fait ce territoire, ses Hommes, son patrimoine, ses paysages...
Elle doit concourir à en donner une image et à développer son appropriation par les habitants.
Ce volet création pourra se nourrir des échanges tissés avec les jeunes au cours des ateliers de médiation (clichés valorisés au sein d’une exposition, d’un ouvrage...),
Des temps de rencontres ponctuelles avec la population du territoire (conférence, démonstration, pratique etc.),
L’organisation d’une exposition, imaginée en extérieur, en trois points du territoire. L’édition d’un catalogue est envisagée.
La Villa Pérochon-CACP de Niort, partenaire de la résidence, mettra à disposition son atelier suivant un planning établi en amont :
laboratoire argentique N&B (agrandisseur Devere jusqu’au 4x5 inchs et Chromega ), numérique (scanner Imacon, ordinateur – mac et imprimante EPSON 9890).
Modalités
Période
La résidence est prévue pour une période de 8 semaines au printemps 2017 (entre mars et juin) et aura pour thématique « Portrait(s) des Vals de Saintonge ».
Lieu
L’artiste, basé à Saint-Jean-d’Angély, a vocation à travailler sur l’ensemble du territoire des Vals de Saintonge.
Hébergement, repas, déplacements
L’artiste retenu sera être logé dans un appartement de la Ville de Saint-Jean d’Angély pour une durée de 8 semaines maximum.
Le cas échéant, un lieu de travail à définir pourra être mis à disposition.
Les frais de repas sont pris en charge par le biais d’un forfait (15 euros/jour).
Les déplacements devront se faire de manière autonome (pas de prêt de véhicule) et feront l’objet de remboursement (au réel, dans la limite d’un budget de 2250 euros)
Conditions financières
L’artiste percevra une rémunération nette de 6000 euros pour la durée de son intervention et pour les droits de monstration et d’auteur du possible catalogue ou autres diffusions des œuvres de la part des collectivités.
Une convention sera établie, spécifiant les engagements des collectivités et ceux de l’artiste avec un planning prévisionnel d’intervention.
L’artiste devra justifier d’un régime social (ou structure administrative) lui permettant d’émettre une facture.
Il devra être inscrit à l’Agessa ou bien à la Maison des artistes-sécurité sociale.
Dossier de candidature
Votre dossier de candidature doit comporter :
 - une proposition du projet artistique personnel pour la résidence et la thématique
un dossier visuel de présentation des travaux déjà réalisés. 
un curriculum vitae à jour. 
une proposition d’atelier pédagogique 
les coordonnées du candidat.
Il est à envoyer :
Soit par courrier à :
Communauté de Communes des Vals de Saintonge
55 rue Michel Texier
BP 505052
17413 SAINT-JEAN D’ANGELY Cedex,
obligatoirement accompagné d’une copie PDF, réuni en un seul fichier notamment pour les visuels des travaux déjà réalisés
Soit uniquement par internet sous forme de dossier PDF, en un seul dossier, à : cecilia.guiberteau@cdcvalsdesaintonge.fr
Date limite d’envoi des candidatures : vendredi 2.12.2016.
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Entretien de recrutement prévu le mercredi 14 décembre 2016.

RÉSIDENCE ARTISTIQUE

L’aparté - Résidences de création 2017-2018 / MONTFORT-SUR-MEU 
Lieu de résidence et d’exposition, L’aparté permet aux artistes d’y poursuivre leurs recherches et d’y proposer des projets d’exposition originaux qui peuvent donner lieu à une édition.
 L’aparté propose quatre temps de résidence de six à huit semaines.
 L’aparté propose un programme de médiation autour de chaque exposition.
Résidences proposées pour la saison artistique 2016-2017 :

septembre - octobre 2017
janvier - février 2018
mars - avril 2018
avril - juin 2018
Critères de sélection  Résidence ouverte à un(e) artiste plasticien(ne) professionnel(le) ou collectif d’artistes pouvant témoigner d’une expérience artistique solide. 
La création d’une œuvre ou plusieurs œuvres originales est le point d’orgue des résidences de L’aparté. 
L’artiste sera sollicité pour des temps de rencontre avec le public scolaire.
Il sera également amené à proposer un temps fort grand public autour de son travail en cours de résidence.  
Pour la résidence d’été, une création extérieure sera exigée.
Cette œuvre présentée dans un espace en accès libre ne sera pas assurée.  
Hébergement et conditions financières
 L’artiste résidera à L’aparté sur le domaine de Trémelin à 36km de Rennes.
L’artiste doit être autonome dans ses déplacements et posséder un véhicule.
Pas de transport en commun (bus et train à 11 km du lieu de résidence).
Montfort Communauté met gratuitement à disposition de l’artiste un appartement ainsi qu’un atelier.
 L’artiste bénéficie d’une bourse artistique de 1500 euros (TTC et toutes charges sociales comprises).
La bourse artistique de 1500 euros comprend :
les honoraires pour la création et de monstration de l’œuvre
le règlement par l’artiste des cotisations sociales et fiscales relatives à ces honoraires
la participation à l’accrochage, au démontage et prise en charge du retour des œuvres
la présentation par l’artiste de son travail de création en cours de résidence
la présence obligatoire de l’artiste au vernissage  
Les interventions avec le public scolaire font l’objet d’une rémunération complémentaire (150 euros la demi-journée).  
Montfort Communauté prend en charge les frais de production à hauteur de 1500 euros maximum selon les modalités suivantes :
achat et fourniture de matériaux, commande de prestation de service par le ou la résidente.
La somme de 700 euros pourra être ajoutée aux frais de production si l’artiste présente une œuvre en extérieur.  
Les frais restant à la charge de l’artiste :
la restauration
les déplacements personnels  Une des œuvres réalisée au cours de la résidence restera propriété de Montfort Communauté et entrera dans le fonds de l’artothèque intercommunale.
Contenu du dossier de candidature
Pour être recevable, le dossier de candidature doit comprendre :
un curriculum vitae
un dossier illustré représentatif du travail général (sur papier uniquement).
Les œuvres qui sortent du cadre des techniques traditionnelles (performances, vidéos, etc.) sont évidemment prises en considération.
Un DVD doit alors être joint au dossier.
une garantie professionnelle (MDA-sécurité sociale, Agessa, numéro de SIRET)
 L’artiste devra spécifier s’il est affilié ou assujetti auprès de la MDA-sécurité sociale ou l’Agessa et s’il est dispensé ou non de précompte (joindre les pièces justificatives)
une note relative aux motivations et aux intentions de l’artiste sur ce projet
la description précise du projet où figureront la démarche artistique, les moyens mis en œuvre pour sa réalisation et sa présentation au public,
une fiche technique et un budget prévisionnel.
Une note sur les propositions de médiation (scolaire et tout public) serait un plus.
 Dossier à envoyer (uniquement par courrier) pour le 31.01.2017.
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 Les dossiers envoyés par e-mail ne seront pas étudiés.  
A l’attention de
Madame Eloïse Krause
Hôtel de Montfort Communauté
4 place du Tribunal
CS 30150
35162 MONTFORT-SUR-MEU 
Contact : Madame Eloïse Krause ou Madame Sophie Marrey
 Renseignements : culture@montfortcommunaute.bzh ou 02 99 09 77 29  
La sélection se fera au mois d’avril 2017.
La décision du comité de sélection est sans appel et sera communiquée par courrier aux candidats au mois de mai 2017
(prévoir une enveloppe affranchie pour le retour du dossier artistique).

BOURSE

La Bourse Impulsion Arts visuels / ROUEN
La Bourse Impulsion est une aide à la création artistique destinée à des porteurs de projets individuels, non organisés en association
(plasticiens, photographes, vidéastes indépendants).
Soutien financier ponctuel, la demande d’attribution doit intervenir avant le début de la réalisation du projet.
La demande ne peut être renouvelée deux années de suite.
La bourse Impulsion est attribuée par une commission associant les services de la Ville de Rouen et des personnalités du monde de l’art contemporain.
Un appel à projets est lancé à l’automne de chaque année pour l’année suivante.
Les lauréats depuis 2011 font l’objet d’une exposition, intitulée "La mort se nourrit de fleurs", à l’Abbatiale Saint-Ouen jusqu’au 11 décembre 2016.
Objectifs
La bourse Impulsion Arts visuels vise :
à encourager de jeunes artistes à développer un premier projet artistique professionnel
à accompagner la réalisation de projets innovants ou expérimentaux
à promouvoir les artistes rouennais en favorisant des projets de mobilité nationale voire internationale (résidences d’artistes)
Montant
Le montant maximal de l’aide s’élève à 5 000 euros.
En 2016, le budget global alloué par la Ville de Rouen à la Bourse Impulsion est de 10 000 euros.
Eligibilité du projet
La bourse s’adresse aux artistes professionnels de la création plastique et visuelle contemporaine.
Le projet soumis devra être lié au territoire rouennais : il devra être réalisé ou visible à Rouen et dans son agglomération (sauf pour l’aide à la mobilité).
Les candidats ne sont pas nécessairement résidents de la commune de Rouen, sauf pour l’aide à la mobilité.
Un seul dossier peut être déposé par candidat.
Pour la Bourse Tremplin 2017, la date limite d’envoi des dossiers est le vendredi 13.01.2017 à minuit.
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Pièces justificatives à fournir
Le dossier à présenter devra contenir :
La fiche synthétique "Bourse Impulsion – arts visuels" dûment complétée

Télécharger la fiche : https://www.rouen.fr/sites/default/files/legacy/fiche_synthetique_bourse_impulsion_arts_visuels_2014.pdf
Un dossier de présentation illustré du projet pour lequel l’aide est demandée (note d’intention et esquisses,
calendrier prévisionnel de réalisation du projet, structures ou lieux rouennais associés au projet)
Un budget prévisionnel détaillé, mentionnant le montant sollicité et les autres sources de financements prévus
Un dossier artistique présentant la démarche de l’artiste (20 visuels environ, accompagnés si possible d’un texte)
Un CV accompagné de l’adresse d’un ou de site(s) Internet
Un CD comportant l’ensemble de ces documents (dossier de présentation du projet, budget prévisionnel, dossier artistique, CV)
Un RIB au nom de l’artiste
Le dossier complet devra être déposé ou envoyé par voie postale au Service Culture.
Les dossiers incomplets et les projets ne correspondant pas aux objectifs énoncés ne seront pas soumis à la commission.
Pour obtenir des renseignements complémentaires, les candidats peuvent s’adresser au Service Culture de la ville de Rouen.

OFFRE D’EMPLOI

l’Œil d’Oodaaq recherche un chargé de communication (CIU-CAE) (h/f) / RENNES
20 heures par semaine, CDD 1an renouvelable prise de poste le 1er décembre 2016.
PRÉSENTATION DE L’ASSOCIATION L’ŒIL D’OODAAQ
Les activités
L’Œil d’Oodaaq est une association rennaise qui mène depuis 8 ans une réflexion sur l’art vidéo ainsi que sur les autres formes d’apparition des images aujourd’hui dans l’art contemporain.
Elle prend le parti de défendre des images nomades et poétiques
et de favoriser les croisements entre les publics, les oeuvres et les artistes.
Le Festival Oodaaq est le point fort de la programmation annuelle de l’Œil d’Oodaaq.
Organisé au mois de mai, il s’articule entre Rennes, Nantes et Saint-Malo.
 Il propose des parcours artistiques dans la ville, composés d’expositions, de projections, de performances,
d’installations dans l’espace public ou encore de conférences, tables-rondes et temps de rencontre conviviaux avec les artistes et structures invitées.
L’Œil d’Oodaaq organise tout au long de l’année des projections, des expositions et des installations avec des structures locales et internationales
comme des centres d’art, médiathèques, centres culturels, écoles, prisons, festivals, etc,
qui s’accompagnent fréquemment d’interventions à portée pédagogique : conférences, projections/débats, workshops/ateliers.
Nous nous employons à créer des espaces de réflexion et de création collective autour de notre rapport aux images.
De manière générale, nous favorisons la rencontre et l’échange entre publics, artistes et acteurs culturels venant d’horizons variés.
L’équipe
L’Œil d’Oodaaq rassemble aujourd’hui 5 artistes et commissaires associés qui assurent la direction artistique de l’association. 
La direction générale est assurée par monsieur Simon Guiochet, en lien avec Madame Nathalie Georges à l’administration et au développement, sous l’autorité du bureau de l’association.
FICHE DE POSTE
Missions proposées
> Mission 1 – Chargé(e) de communication :
Suivi de la communication des activités à l’année de l’association et mise en place du plan de communication du Festival.
A l’année : 

mise en œuvre des supports web, réseaux sociaux, newsletter mensuelle
mise à jour du blog des activités de l’association 
développement de nouveaux outils de communication.
 - suivi et coordination de la refonte du site internet
Pour le Festival : 
suivi de la création graphique en lien avec le graphiste
élaboration et suivi du budget communication 
recherche de partenariats médias - relations presse - mise en page du livret du Festival 
coordination de la diffusion des supports
> Mission 2 – Animation de 2 ateliers pédagogiques :
Animation de deux ateliers type sur la fabrication d’images en mouvement.
(2 x1 heure + 2 heures de préparation par semaine)
> Etant donné qu’il s’agit d’une création de poste, des missions annexes pourront être proposées à la personne recrutée, selon un emploi du temps qui sera défini avec elle :
assistance à la coordination du Festival Oodaaq en lien avec la direction, coordination des bénévoles, gestion de partenariats, représentation de l’association, etc.
>> L’ensemble de ces missions seront accompagnées par l’équipe et s’ajusteront en dialogue avec la direction administrative.
Poste et rémunération
Poste CDD d’une durée d’un an. 20h/semaine réparties du lundi au mercredi 
Rémunération : SMIC Horaire - 9,53 euros brut 
Horaires susceptibles d’être adaptés selon l’activité
(prévoir une ou deux réunions en soirées par mois et une disponibilité accrue pendant la période du Festival Oodaaq)
 - Lieu de travail : local associatif situé au 9, rue de la Corderie à Rennes 
Déplacements pour rencontrer les partenaires publics à Rennes, Nantes ou Saint-Malo
Compétences et profil recherchés
éligibilité au CUI/CAE
Merci de vous rapprocher, avant toute candidature, de votre Pôle Emploi, Mission Locale ou Cap Emploi pour vérifier votre éligibilité à ce type de contrat.
Exemple de profils éligibles au CUI-CAE :
bénéficiaires du RSA
jeunes âgés de moins de 26 ans
jeunes résidant dans les Zones Urbaines Sensibles (ZUS) ;
jeunes suivis par les missions locales ;
jeunes travailleurs handicapés de moins de 30 ans ;
travailleurs handicapés de 30 ans et plus ;
demandeurs d’emplois âgés de 50 ans et plus ;
demandeurs d’emploi de longue durée (inscrits à Pôle Emploi au moins 12 mois sur les 24 derniers mois) ;
bénéficiaires de l’Allocation Spécifique de Solidarité (ASS) ;
personnes placées sous main de justice ;
Dispositif CUI-CAE :
http://www.pole-emploi.fr/employeur/le-contrat-unique-d-insertion-cui-@/article.jspz?id=60709
http://www.urssaf.fr/profil/associations/salarie_cas_general/vos_salaries_-_les_mesures_daide_a_lemploi/contrat_unique_dinsertion_-_cae_01.html
http://www.insee.fr/fr/methodes/default.asp?page=definitions/contrat-unique-insert-non-march.htm - maîtrise de l’anglais - formation bac+3 minimum
 - expérience dans le secteur culturel exigée 
sens du contact et du travail en équipe - polyvalent et autonome, dynamique, rigoureux et curieux
 - sensibilité pour les images contemporaines - volonté de s’investir dans le développement de la structure.
Les candidatures comprenant une lettre de motivation et un curriculum vitae détaillé sont à adresser en fichier pdf
avant le 10.11.2016
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à l’attention du bureau de l’association à : loeildoodaaq@gmail.com
www.loeildoodaaq.fr